¿Qué llamar decoupage? El tema plantea acalorados debates: algunos creen que se trata de un aplique con elementos recortables, otros protegen el derecho a usar fragmentos de tejidos y otros materiales.
En general, decoupage es una aplicación cubierta con barniz. Por lo tanto, no comenzaremos a rechazar nada, por el contrario, nos inspiraremos en los mejores ejemplos de todas las técnicas.
Historias enredadas
El arte original de la decoración se formó hace casi un milenio, pero si al principio los esfuerzos de los maestros tenían como objetivo dar al producto una apariencia ceremonial, en la lectura moderna los ejemplos más efectivos de decoupage imitan los viejos tiempos. El arte y la historia en general son muy irónicos, y su estudio ayuda a comprender cosas mucho más serias que las técnicas de costura.
Si muy, muy brevemente, se cree que las primeras muestras se refieren al siglo XII. Decoración de muebles y pequeños accesorios decoupage dedicada a China, donde aprendieron cómo hacer papel de arroz y pintarlo en diferentes colores. Adornos de papel y temas mitológicos dibujados por artistas fueron trasladados a la superficie de mesas de té, casilleros, cofres, baratijas y fijados con una gruesa capa de laca. Y en la producción de laca, los chinos no eran iguales.
A pesar de la Gran Muralla, que separa al Imperio Celestial de los incesantes nómadas del norte, la conexión entre China y los mongoles persistió, y también utilizaron un nuevo método de decoración. Los mongoles y las personas que vivían cerca usaron decoupage para decorar sus iglesias. En algún lugar al mismo tiempo, los japoneses se hicieron cargo de la técnica de decoupage de China, así como mucho más, incluida la ceremonia del té y los jeroglíficos.
A continuación hablaremos sobre lo que ya está más cerca de la estética moderna. Los ingleses, que importaban té, seda, porcelana y muebles de China, observaron la técnica de transferir el patrón del papel a cualquier superficie cortando, pegando y fijando con barniz. Por cierto, en inglés se llamaba Japanning – barnizado.
En la época del reinado de la reina Victoria, se creía que la decoración no pasaba demasiado, en el curso de todo fue: moldura de estuco, pintura, dorado. Los motivos favoritos fueron las flores, las plantas, los temas pastorales y seculares. Decore todo a su alrededor con la técnica de decoupage, usando hojas delgadas de papel pintado, era mucho más fácil y más barato que pintar objetos de uso con colores.
Por cierto, el primer libro con tarjetas de decoupage se publicó en 1760 en Londres. ¡Había 1500 fotos para el tallado! Fue llamada la guía de decoupage más popular para principiantes: “El entretenimiento de las damas o el arte del lacado se ha vuelto más fácil”. Decoupage en Inglaterra era inusualmente popular, incluso decoraban las paredes.
Toda Europa estaba fascinado por el arte de cortar y crear composiciones elegantes – Alemania, Francia e Italia tienen una rica tradición de decoupage. En realidad, el término “decoupage” fue de Francia (en francés – escultura artística “). En Venecia, nació el arte contraffatta lacca (clavo falso), y más tarde en Italia, se ha convertido en un estilo del arte povera (arte pobre), y ahora las viejas cosas hechas en esta técnica “falso”, son dinero loco.
Por cierto, el estilo vintage y desafiante femenino de la shebbi-chic proviene de la época victoriana. Solo en contraste con las cosas originales, en las artesanías modernas se busca artificialmente “envejecer” la decoración. Este es un buen juego, una imitación de lo viejo sin pretensión de engaño, disponible incluso para principiantes para probarse a sí mismos en la técnica de decoupage, ver la foto:
En realidad, hemos llegado a nuestro tiempo. Sí, de moda ahora decoupage continúa directamente la tradición victoriana, pero va más allá, pero ¿puede algo limitar la imaginación del artista? Veamos a dónde trajo los artesanos modernos.
El estilo de moda dicta una decoración de moda
Del título es difícil entender quién dicta, ¿no es así? Por supuesto, el estilo es primario. Y aquí resulta que en algunas de las áreas más relevantes del diseño, la tecnología de decoupage le permite hacer lo que otros medios no se pueden lograr o extremadamente caros. Para estar seguro, debes ver esto en la foto de decoupage.
Decoupage en estilo japonés
¿En serio crees que un gabinete de laca baja con incrustaciones y pinturas que decoran tu sala de estar en estilo japonés está pintado a mano? Lo más probable es que el fabricante haya usado la técnica de decoupage. Puedes recoger el bastón y decorar de la misma manera la bandeja y los palillos, pero ten cuidado, esta artesanía captura y puede ser difícil parar. (aquí smiley)
Los sujetos decoupage gráficos presentes en las ramas japonesas estilizado estilo flor y la cereza al descubierto, las rosas, las aves, los aficionados, así como los paisajes e imágenes narrativas en el espíritu de la pintura japonesa tradicional. Un rasgo característico del decoupage japonés es el uso activo de un fondo negro y una capa bastante gruesa de laca.
Para los principiantes para dominar el arte del decoupage serán miniaturas de laca particularmente interesantes, aplicadas a pequeños objetos de la vida cotidiana. Los principiantes no pueden prescindir de las tarjetas de decoupage, que sugieren ideas de diseño. En el proceso de ejecución, uno desarrolla su propio estilo y gusto.
Shebbi-chic: rosas y ángeles
Shabby chic (Shabby chic) - esto es victoriano en su forma pura. Bueno, casi … ¡con encajes, molduras, estatuillas, porcelanas y cuadros intrincados, pinturas, murales! Ramos lujosos de color rosa, ángeles, guirnaldas de flores en muebles, paredes, cosas pequeñas. Si no decoupage, entonces caro en todos los aspectos, el estilo sería inaccesible para la mayoría de los fanáticos.
Curiosamente, este estilo tiene una fecha exacta de nacimiento: 1980. A lo largo de los años 80, su autor (sí, este es el estilo del autor), Rachel Ashwell comenzó a decorar muebles y artículos para el hogar a la venta, dándoles la apariencia de una sofisticación aristocrática anticuada y especial. Ella utilizó la pintura, pero sus seguidores comenzaron a decorar cofres, espejos, paneles y muebles en técnicas de decoupage y voluminosos decoupage.
Un atributo indispensable del estilo es la imitación del envejecimiento. Logre este efecto de diferentes maneras. El fondo está patinado, superponiendo varias capas de pintura y puliendo cada capa hasta la formación de “marcas”. Como resultado, parece que la pintura se ha desgastado con el tiempo y ha expuesto las capas anteriores, creando un telón de fondo muy pintoresco para un collage romántico suave.
En otros casos, use la técnica popular de craquelure: la creación de grietas, como en la imagen anterior. Si solo el fondo suele estar patinado, la fisuración puede capturar el área de la imagen, que se ilustra con el ejemplo de decoupage en la foto.
Para impartir un toque de elegancia especial en decoupage dorado, más precisamente su imitación en la técnica de potal. El uso de cloisonné también se usa: los contornos de los contornos de los motivos y los bordes del producto son tiras metálicas brillantes de oro, plata o lámina de cobre. Esto mejora la sensación de romanticismo y lujo.
En el estilo decoupage, cheby-chic a menudo dibuja para lograr la impresión perfecta. Los contornos de la imagen y los productos se resaltan con sombras, esto da a la imagen una tridimensionalidad y además “envejece” la miniatura, fortaleciendo las notas nostálgicas.
Decoupage en el estilo de Shebi-chic:
– motivos de flores de aire;
– Cupidos, ángeles, cintas, guirnaldas de rosas;
– Fondo borroso de la imagen con guisantes apenas visibles, malla, tira, dispersión de pequeñas flores;
– Tonos suaves y transparentes de colores pastel – rosa, azul, vainilla;
– dando el efecto de desgaste y antigüedad.
Provenza y decoupage para principiantes
Esto es un malentendido – que en los temas de diseño en el estilo de Provence se ha destacado por su origen geográfico: en las pinturas han aparecido tradicionalmente ramas de olivo, lavanda, cereales, frutas y motivos rurales. De hecho, en la provincia de Provence machos populares y la tela en una jaula o con estampado de flores, pero … Los diseñadores no tienden a la reconstrucción de un auténtico estilo provenzal, juegan con imágenes y mitos como quieren – y con razón, porque miles y miles de sus clientes dijo: ¡sí, aquí está, mi sueño!
La mejor parte para los principiantes – que los motivos de oliva son muy populares, y por lo tanto fácil de comprar o golpe de tarjeta de decoupage y muy útil para hacer el trabajo creativo, incluso si es la primera experiencia en hacer algo con sus manos.
Hay una cosa más, que tiene que experimentar: en el estilo de Provenza, el hombre es bienvenido. Él perdona fácilmente (e incluso acepta) pequeños defectos, irregularidades, grietas y, por lo tanto, el “primer panqueque” no será exactamente un bulto. Al parecer, esto dio lugar a una ola de interés en el decoupage entre los principiantes, muchos de los cuales se convirtieron en verdaderos maestros y hacen cosas deliciosas en el espíritu de la Provenza.
En las clases magistrales para principiantes con fotos paso a paso, a menudo puede encontrar motivos probados. ¿Qué son interesantes?
Además de no exigir el nivel de rendimiento, decoupage provenzal agrada con diversidad y valor aplicado. Basta con mirar las fotos de los maestros principiantes de decoupage para evaluar qué tan relevantes serán en el interior moderno.
Recientemente, decoupage en Provenza comenzó a ser utilizado para aplicar a las baldosas de cerámica. Por lo general, decoran el delantal de cerámica sobre la zona de cocción, creando un diseño absolutamente original de este tipo de cocina francesa, en el sentido en que lo imaginamos.
Paleta de la Provenza:
– Colores blanqueados transparentes;
– blanco, convirtiéndose en beige, tonos de marfil y productos lácteos;
– ocre, terracota, mostaza, aceituna, naranja, lavanda, turquesa;
– una combinación deslumbrante de azul celeste y amarillo frío.
Ciudad simple: un decoupage nostálgico con fotos antiguas
Los accesorios en el estilo urbano de la ciudad-sim complementan perfectamente el diseño de loft-apartamentos o el clásico interior inglés. La simplicidad de la gran ciudad, como su nombre lo indica, inspiró a los diseñadores a crear una estética especial con signos de antiguas calles estadounidenses y los tiempos de la Gran Depresión. Sin embargo, la primacía de los estadounidenses en la apertura de la palabra impresa visualmente expresiva podría ser cuestionada por los británicos: había una dirección de ese tipo en el Reino al comienzo del hobby del decoupage. Incluso Lord Byron, dicen, hizo su propia pared de su oficina con un pintoresco collage de recortes de periódicos.
El principal elemento expresivo del decoupage de la ciudad simple son fragmentos y trozos de periódico hechos jirones. A menudo se usan objetos de época: maletas viejas, cofres, cofres, mochilas, cajas, cajas.
Papel de periódico amarillento con fuentes góticas, columnas de anuncios, fotos retro: todo esto es poco probable que se encuentre en los entrepisos de un apartamento ruso, pero las hojas de tarjetas de decoupage temáticas vendrán al rescate.
Si el artista no como base para utilizar cosa muy viejo (un clásico del género – cartón o maleta dermantinovy con esquinas de metal y remaches), entonces en manos de los maestros, que se transforman en una verdadera obra maestra, el accesorio exclusivo para las habitaciones, decoradas en un travesías estilo exóticos o loft, bajo tierra. Espléndidas muestras de decoupage con fotos y restos de artículos de periódico inspiran experimentos al estilo de la ciudad simple.
De hecho, como base, a menudo usan lo que generalmente se usa para desechar: algunas cajas de verduras, botellas, latas, cubos viejos y estantes. Si no ves un ejemplo de decoupage en la foto, es difícil creer cómo las cosas pintorescas están diseñadas para ser expulsadas.
Por supuesto, a menudo hechas específicamente para decoupage tocador o una caja, pero la tecnología de envejecimiento artificial mediante el uso de las manchas, pátina, etc. Para ayudar a darles un aspecto desgastado y lo que se llama “sentido del tiempo”.
Muy atmosférico puede ser un collage hecho en madera contrachapada o en una pieza de cartón, insertada en un marco. Por cierto, este decoupage es simple para los principiantes: para las fotos paso a paso, todos entenderán la secuencia de ejecución, y aquí no se requiere cuidado especial.
Se puede decir que la ciudad simple actúa como un brutal antagonista de la shebbi-chic de la mujer sentimental. Sus “puntos destacados”:
– Técnica de Decappathic – bordes rasgados en vez de talla cuidadosa;
– la paleta de colores de periódicos y revistas antiguos, ilustraciones a color anticuadas;
– Fuentes del periódico latino, letras góticas, jeroglíficos;
– temas “masculinos”, incluida la tecnología retro, paisajes urbanos e industriales, transporte antiguo, viajes, relojes, mujeres hermosas;
– afiliación temporaria de ilustraciones y textos – relativos a la primera mitad del siglo XX o anterior;
– Alcance: loft, vintage, vanguardista, underground, high-tech, country urbano.
Auge de la vendimia
Junto con la Provenza, el Shebbi-chic y la ciudad simple, floreció el estilo vintage de decoupage. En realidad, todas estas instrucciones se refieren a lo antiguo, es decir, a lo viejo, fuera de moda, inusual en el presente. Pero si el maestro quería hacer la decoración “en los viejos tiempos” sin adherirse a los cánones anteriores, nada impide. La condición principal: reflejar la impresión del tiempo, mezclar técnicas, pegar, barnizar, y ahora, todo el mundo ya está admirando la decoración vintage única del interior.
Tipos de decoupage para principiantes y profesionales
Para cada estilo, hay algunas técnicas favoritas. Se diferencian en la forma de cortar / desgarrar el fragmento, la preparación de la superficie, el pegado, el lacado, la pintura, la preparación del sustrato, etc.
Hay tres técnicas para lograr decoupage:
– recto;
– inversa
– artístico
– Volumen incluido – móvil;
– parche deco
Directo: versión básica
La técnica clásica de dibujar una imagen: directamente en la superficie. Con este dekupazhem es fácil hacer frente a los principiantes, realizando paso a paso solo una foto de cada etapa. Si el papel es fino (tejido de capa superior, por ejemplo), a continuación, el fragmento cortado se aplica a una superficie seca, y en la parte superior de la cola aplicada con un pincel, por lo que los movimientos del cepillo suavemente desde el centro hacia los bordes, la nivelación surgen arrugas – pero esta es la manera más fácil.
La base para decoupage: casi cualquier. La superficie está prealimentada para un encolado de alta calidad y para garantizar que la irregularidad del color no aparezca a través del patrón pegado. El color de la imprimación es blanco.
Las instrucciones más complejas de decoupage directo no se dan inmediatamente a los principiantes, pero la experiencia viene con la práctica.
Decoupage directo con una foto
Las fotos están empapadas y una capa de papel se rueda desde el lado equivocado con los dedos, de modo que queda una servilleta fina con una imagen fotográfica. Este fragmento frágil se aplica suavemente a la superficie del sustrato. El efecto resultante: los bordes no son visibles, y decoupage con una foto es muy contrastante, jugoso.
Transferencia de un dibujo a la superficie o una calcomanía
Se coloca un fragmento de papel sobre una superficie cubierta con pintura acrílica blanca fresca, una imagen hacia abajo. La pintura se deja secar bien. El papel se humedece y enrolla para que quede una imagen adherida a la pintura (solo la capa de pintura). Se fija con laca, y el pegamento en este caso es pintura acrílica.
Transferencia con barniz decoupage
Se aplica un barniz especial al fragmento en varias capas. Después del secado, está firmemente unido a la capa de pintura. El sustrato de papel se empapa y se lamina, y el patrón, reforzado con una película de barniz, se transfiere al sustrato. Después de que se seque el pegamento, el trabajo terminado se cubre nuevamente con una capa bastante gruesa de barniz y luego se pule, como por ejemplo, las miniaturas de laca en cajas. En esta técnica, puedes hacer y decoupage con una foto.
Decoupage inversa
Se aplica a superficies transparentes. El fragmento se pega en el reverso para que la imagen sea visible a través de vidrio o plástico transparente. Después de que el pegamento se haya secado, se aplica una imprimación blanca para sombrear la pintura. Luego, toda la superficie posterior está cubierta con barniz.
Decoupage artístico
Una forma efectiva de dibujar y difuminar los contornos, en los que se engrasan los bordes entre los fragmentos adyacentes, entre el collage y el fondo. Este es un tipo de pintura que utiliza elementos gráficos ya hechos. Requiere alta habilidad.
Técnica de decoupage volumétrico
Para un decoupage tal no sólo es papel fino con una imagen, pero también otros materiales a granel – tejidos (incluyendo cortinas, creados en el proceso de encolado), papel arrugado, perlas, conchas y piezas de nácar, pasta con textura. Como resultado, se crea un bajorrelieve pintado. Este es el nivel de profesionales.
Deliciosa obra
En algún punto, las tecnologías de producción en masa se han convertido en enemigos para ellos mismos: todo se ha optimizado para una alta productividad y bajo costo, todo se ha vuelto anónimo, monótono y harto del consumidor. Durante la época de las revoluciones técnicas, artesanías, artesanías, sastrería individual, el arte de ebanistas casi desapareció.
Y de repente (¡de repente!) Un interés en la Mano hizo un parpadeo, y hablando en ruso – a los amas de casa y la creatividad de los aficionados. Al principio parecía que esta era una tendencia fugaz, pero durante décadas había capturado un gran segmento de producción. Todo el mundo en quien se enciende una luz creativa puede realizar los deseos de la manera más simple: hacerse uno mismo.
Crea tu propio mundo con la ayuda de decoupage: ¡gentil, brillante, relativamente simple y absolutamente original!
Galería de fotos – decoupage para principiantes
Video
Autor: Mikhail Bond
Judah
05.05.2023 @ 17:56
o tiempo, donde la técnica de decoupage sigue siendo popular y se ha expandido a diferentes materiales y estilos. Es interesante ver cómo esta técnica ha evolucionado a lo largo de los siglos y cómo ha sido adoptada por diferentes culturas. Personalmente, creo que la belleza del decoupage radica en la capacidad de crear algo único y personalizado a partir de elementos recortables y materiales diversos. Cada pieza de decoupage cuenta una historia y refleja la creatividad y el estilo del artista. En resumen, el decoupage es una técnica fascinante que ha resistido el paso del tiempo y sigue siendo una forma popular de decoración y arte.